9月11日下午，全球青年多维对话之“重焕新生：传统文化的现代性表达与传播”活动在北京751D·PARK时尚回廊举办。服饰领域的中外专家学者与青年设计师们就中华传统文化元素在现代服饰设计中的应用等话题进行了探讨。活动由中国外文局文化传播中心、中国国际时装周联合举办，中国网文化发展中心协办。
本次论坛，中央民族大学民族服饰研究所所长、研究员祁春英，中央美术学院时尚设计国际课程负责人ALLA BATIUK，ESMOD北京教学总监Nan Xu，比利时助兴珠宝设计师，陈设艺术设计师首创· 湘西传统工艺工作站· 国际主理人Jehanne de Biolley翠翠，北京服装学院民族服饰博物馆原馆长、教授、博导，北京服装学院奥运服饰文化研究中心负责人贺阳，深度诠释2022传统文化的现代性表达与传播。
中央民族大学少数民族服饰研究所所长祁春英研究员展示了中国各地少数民族的服饰款式、技艺及厚重的民族文化图案，并且阐释了其中蕴含的深厚的民族历史文化及内涵。她认为，设计师必须“下田野”，充分了解和感受少数民族地区人民生活的场景以及少数民族妇女生活的感受，从历史的长河中理解祖先的“胎记”，也就是各民族文化的DNA，从而在自己的作品中激活中国各民族优秀的历史文化。这样才能使设计有生命力，才能使属于中国文化的品牌落地。
中央美术学院时尚设计国际课程负责人Alla Batiuk对比了中外各民族传统服饰面料，展示了国际一线时尚品牌依托于这些传统面料的再造与创新案例。她提出，面料设计是时装设计的基础，标志着一个时尚品牌的调性，也是设计理念与文化的重要承载物。
ESMOD北京的教学总监徐楠提出，元宇宙概念对传统文化的影响是一个“虚实相融”的新型社会形态，能够促进传统文化的传承。首届元宇宙服装设计大赛中就首次加入了数字汉服品类，以助力国潮，弘扬传统服饰文化。
来自比利时的艺术家、设计师翠翠致力于将苗绣与现代家居艺术结合，并把从中获取的经济收益用于支持苗绣发展。她认为，在全球可持续发展的大背景下，如何让非物质文化遗产得以持续发展，并为下一代完美保留，是这个时代最具价值的课题。
北京服装学院奥运服饰文化研究中心负责人贺阳表示，2022年北京冬奥会工作人员、技术官员与志愿者服装的总体设计秉承了“节用”与“慎术”的传统造物思想。制服上的灰色“赛区山形”图形表达了中国传统水墨山水的意境，体现出中国人热爱自然、与自然和谐共生的哲学观和价值观。灰色山水图形与中华传统五色搭配，则在视觉上构成一种中国式的雅致、含蓄。
在圆桌讨论环节，CHICCOO MAO品牌创始人兼设计总监毛宝宝、XUNRUO熏若创始人兼设计师陈丹，以及三寸盛京、成锦衣局品牌创始人兼设计总监张彦，与祁春英、贺阳围绕“文化自信”“工匠精神”等主题进行了深度交流。毛宝宝表示，应深挖传统文化内涵，通过服装表达其中的精髓，将古典的创新与后现代主义相结合，从而呈现出属于自己定义的“中国风”。张彦认为，中国博物馆中的陈列往往在图形中蕴含着美好的寓意，服装设计师同样可以借助衣物延续这份浪漫。陈丹则分享了其品牌推出的“游园惊梦”系列，该系列中融入了中国文学、戏曲及书法元素，助力传统文化“重焕新生”。
祁春英表示，“如何利用服装让人更好了解中国文化，文化在服装品牌中的运用，是有持久性的。作为设计师，我一直持续在做55个少数民族服饰图案解读。博物馆是第一田野阵地，少数民族妇女服装灵感都来自田野和生活，应该多逛田野和博物馆。”
贺阳称，“品牌需要一看就是中国的，现在还没有完全达到，需要有一套完整的设计语言体系是中国的。建议年轻人研究中国文化、传承文化。我带领学生参加田野考察故事，研究博物馆中很多东西为什么没有做完，这些半成品可以提供很好的研究条件，这样可以拆开知道是怎么做的，剖析文物，纵观历史，了解历史的形成过程，有利于传承文化。”
毛宝宝说，“服装是价值观，以及对生活的认知，很多独特穿衣风格人，也有着对生活不一样的态度，例如，喜欢传统与现代相结合的服饰。我们在设计中应该深挖传统文化宝库， 了解里面的精髓，探索其中的价值，思考背后的文化。传统与现在结合，会带来很多不一样的视觉碰撞。我的新系列‘Vision 愿景’将古典的创新与后现代主义结合，探讨生命与希望的意义。也融入民族元素，通过创新，融入设计。艺术源于生活，博物馆是生活点滴的汇总，通过点了解艺术面，每个民族也有着不同的艺术面。”
陈丹强调，“游园惊梦这个系列，我的灵感源于牡丹亭，也来源于昆曲。将传统元素用轻松的，接近现代生活的方式表达出来，让穿者体验。我做过很多系列，有很多的来自于博物馆 ，博物馆记录着千百年的历史，那里可以找到的灵感可以追根溯源，很多时候不得不暗叹古人的艺术修养，就像在纽约时装周那场秀，灵感来自大都会博物馆，来自世界各地的文物在这里聚集，我能更自由的创作文化集合秀。”
张彦分享到，“刚开始服装设计时喜欢国外的高定，并感受不到自信。有一次我逛辽宁博物馆时，看到一个帽子，可以媲美高级定制，由此深受启发。在纽约时装周时，面对漂浮的人生，那时候宣传中国文化会遇到困难，解决困难，不管多难都冲下去，努力克服文化差异，学会取舍，运用文化的精华，找到自己的风格，有很多灵感产生。我们用世界上，大家都能懂的方式呈现中国文化，艺术是很值钱的，尤其在于精神价值上，并且很多人愿意为了艺术买单，欣赏艺术。记得当时有一句在博物馆旁边的小指示牌，有纹样必有寓意，有寓意都很吉祥，人们在其中传递祝福。”
作者：中国外文局文化传播中心文化交流部
本期编辑：张晶
